Курс предназначен для людей старшего поколения, которые начинают знакомиться с миром смартфонов или хотят углубить свои знания. Участники курса научатся пользоваться приложениями и познакомятся с полезными сервисами.
Московская музейная неделя — акция, в рамках которой некоторые столичные музеи можно бесплатно посещать в закреплённые за культурными учреждениями дни в каждую третью неделю месяца. Рассказываем, когда и куда идти, не доставая кошелёк.
Игра го, пришедшая из Древнего Китая, не только тренирует ум, но и становится увлекательным увлечением для людей разного возраста и навыков. На встрече каждый сможет погрузиться в эту древнюю стратегическую игру.
Маджонг в клубе «Фурин» — это увлекательная игра, а также путь к развитию мышления, внимательности и стратегического взгляда. Новички освоят правила и сыграют первую партию, а опытные игроки углубят знания и обсудят сложные тактики.
Экспозиция собирает пейзажи, в которых русская природа показана тихо, внимательно и без суеты. В ней отражается разговор о хрупком равновесии мира и способности видеть красоту в простых вещах.
Образ дрожжей помогает говорить о росте и внутренних изменениях, незаметных в начале, но постепенно меняющих состояние и объём.
Как рождается частная коллекция и почему один человек выбирает работу, мимо которой другой проходит? Проект показывает современное искусство через семь систем отбора.
Проект о рубеже, на котором рушатся привычные опоры и рождается новое чувство свободы. Художники превращают опыт потерь, тревоги и личных кризисов в мощные визуальные высказывания — от темных, плотных листов до почти светящихся работ о надежде и упрямом стремлении жить дальше, когда хаос ещё не отступил, но внутри уже зреет новое начало.
Групповая экспозиция исследует состояние ожидания как отдельный опыт, связанный с переменами, неопределённостью и переходными моментами.
Балкон становится для Михаила Доляновского местом между домом и улицей, где фигуры, решётки и поверхность холста постоянно меняют свои роли.
Монументальные холсты и видео-арт Владимира Потапова показывают момент, когда тревожная аномалия постепенно становится частью повседневного пейзажа.
Павел Гришин обращается к декабристам через язык современного искусства, соединяя историческую тему с воображением и ощущением тревожного сна.
Никон Филиппов собирает девять графических историй в мир, где индустриальные пейзажи соседствуют с роботами, чудовищами и бытовыми сценами.
Проект «Видеотекст» превращает чтение в наблюдение за тем, как рождается текст: шаг за шагом можно проследить, как из пушкинских черновиков складывается знакомое произведение.
Лекция о том, как цифровые технологии меняют представление о человеческом теле и границах личности.
Лекция посвящена истории Лефортова: от первых фабрик XVIII века до становления крупного производственного центра Москвы.
Представление на Смоленском мосту проходит каждый вечер с 22:00 до 23:00. Световая композиция разворачивается на пространстве метромоста, а музыку, которая сопровождает иллюминацию, можно послушать индивидуально в мобильном приложении.
Ретроспектива посвящена Леониду Куравлёву и объединяет фильмы разных жанров — от любимых комедий до редких драматических и остросюжетных работ.
Рассмотрите Москву в подробностях и мельчайших деталях, не потратив ни рубля на обзорные экскурсии по городу.
Музей Темноты представляет целую серию иммерсивных мастер-классов, проходящих в пространстве эталонной темноты, которые полностью выключают ваше визуальное восприятие мира и вместо него фокусируются на других чувствах.
Программу исполнят лауреаты международных конкурсов и преподаватели ведущих музыкальных учебных заведений.
Изучите выдающуюся постройку на Котельнической набережной буквально изнутри, посетив лекцию в квартире знаменитого советского небоскрёба.
Проект «Культ Крыш» представляет серию мероприятий «Рассветомания». Участники фотоэкскурсии поднимутся над почти безлюдным мегаполисом, понаблюдают за восходом солнца и сделают множество фотографий на память, а их самих будет снимать профессиональный фотограф.
Разнообразные произведения, интересные вопросы и косплей — игроков ждёт захватывающее погружение в аниме-культуру в формате барной викторины. Здесь каждый сможет проникнуться соревновательным духом и весело провести время в окружении единомышленников.
Как менялись автозаправочные станции вместе с автомобилями и городами? Экспозиция прослеживает их путь от первых бензоколонок до современных комплексов, раскрывая не только архитектурную, но и культурную историю.
Экспозиция открывает юбилейный цикл, посвящённый Александру Иванову. В центре внимания — акварельные листы, в которых евангельские и ветхозаветные сюжеты обретают свободу и внутреннее напряжение.
Художница превращала книжную иллюстрацию и живопись в игру, где серьёзное соседствует с абсурдом, а бытовая деталь — с фантазией. Экспозиция показывает, как авангард, фольклор и литература складываются в узнаваемый язык.
Масштабная выставка объединяет произведения из собраний крупнейших музеев страны. Экспозиция показывает историю и разнообразие буддийской художественной традиции через редкие скульптуры, живопись и памятники культуры разных регионов.
В экспозиции собраны более 100 произведений Франциско Инфантэ, созданных за несколько десятилетий. Выставка познакомит с художественной системой мастера, в которой природа, свет и пространство становятся частью произведения.
Проект рассказывает о природе волчьих стай, происхождении собак и роли четвероногих помощников в освоении северных территорий.
Экспозиция рассматривает связь Михаила Булгакова с кинематографом — от первых впечатлений и сценарных опытов до экранной судьбы его произведений. Архивные материалы, фотографии и фрагменты фильмов складываются в рассказ о диалоге литературы и кино.
Экспозиция рассказывает о поколении мастеров 1970—1980-х годов, для которых бумага стала пространством свободного эксперимента с формой, идеями и архитектурными стилями.
Экспозиция обращается к теме семьи, показывая, насколько важной частью дворянского быта были родственные связи и традиции. Через портреты, жанровые сцены и документы раскрывается эмоциональная атмосфера домашнего уклада прошлых эпох.
Большая ретроспектива раскрывает творчество художника, работавшего на стыке символизма, фотографии и синтеза искусств. В экспозиции собраны живопись, эскизы и знаковые произведения из музейных и частных коллекций.
Мир раннего творчества Марины Цветаевой — в мемориальных предметах на выставке в доме-музее поэтессы.
Ретроспективная выставка посвящена юбилею мастера, для которого керамика стала языком размышлений о времени, человеке и мире. Экспозиция объединяет полвека работы с глиной — материалом, способным передать и форму, и эмоцию.
Наивные художники смотрят на театр без академических правил — через яркие сцены, портреты любимых артистов и смешные наблюдения из закулисья. В экспозиции рядом с русскими сюжетами появляются образы китайского театра и лубочные няньхуа — так история сцены складывается в живую, красочную мозаику.
Маршрут по постоянной экспозиции рассказывает, как частные собрания стали основой национального музея. Через произведения XVIII—XIX веков можно проследить вкусы трёх коллекционеров.
Интерактивная экспозиция показывает, как создаются семейные фильмы и мультфильмы — от первых набросков до готовых кадров. Игровые зоны, редкие экспонаты и мультимедийные инсталляции превращают историю детского кино в живое приключение.
Организаторы интерактивной выставки приглашают детей и взрослых в закулисье сказочного кино и анимации. Здесь можно узнать, как рождается экранное волшебство, и попробовать себя в роли создателя чудес.
Около 100 экспонатов возвращают в поле зрения художника, соединившего авангардный азарт и работу с материалом.
Работы художников из Москвы и Ярославля показывают разные взгляды на ритм жизни, тишину и образ городской среды после наступления темноты.
Эпоха Екатерины II раскрывается через идеи разума, науку, образование и художественный вкус. Книги, портреты, редкие коллекции и исторические предметы показывают, как просветительские мечты превращались в российские реформы.
Иконное собрание Павла Третьякова раскрывает основателя галереи как внимательного исследователя древнерусской живописи. Редкие памятники и архивные материалы показывают, как личный интерес коллекционера стал частью истории национального музея.
Выставка посвящена дипломату эпохи Петра Великого и одному из заметных государственных деятелей конца XVII — начала XVIII века. Экспозиция рассказывает о его службе и роли в важных событиях российской истории.
Экспозиция переносит в пространство коммунальной квартиры, где повседневные вещи становятся свидетелями больших перемен. Через истории разных жильцов и личные переживания Марины Цветаевой раскрывается жизнь первых советских десятилетий.
Выставка раскрывает китайскую каллиграфию как искусство, в котором соединяются образ, философия и традиция письма. Проект показывает, как древняя техника становится частью культурного диалога между Россией и Китаем.
Проект объединяет редкие образцы датского фарфора и показывает, как менялись художественные традиции в разные исторические периоды. Экспозиция раскрывает масштаб скандинавской мануфактуры и её влияние на русскую культуру.
Экспозиция исследует судьбы одарённых крепостных — живописцев, архитекторов, музыкантов, изобретателей — существовавших между признанием в высшем обществе и полным юридическим бесправием.
Выставка рассказывает о кубинском плакате и его связи с кино, политическими событиями и культурными изменениями.
Экспозиция посвящена истории одного из главных спортивных комплексов Москвы. Проект объединяет произведения искусства, архивные материалы и объекты, связанные с развитием спорта, культуры и городской жизни.
Русская жанровая живопись первой половины XIX века здесь говорит о человеке без высокого статуса, но с собственной драмой. Картины из двух собраний показывают, как бытовая сцена становится разговором о сочувствии и достоинстве.
Экспозиция рассказывает о белорусских коврах, которые прошли путь от украшения крестьянского дома до заметного явления народного искусства.
Художник переводит опыт отцовства в живопись и собирает из будничных эпизодов портрет человека, который учится смотреть на мир рядом с ребёнком.
Выставочный проект объединяет произведения современных художников, исследующих память, повседневность и связь человека с окружающей средой.
Экспозиция показывает изнанку фарфоровой красоты — от первых неуверенных мазков по белому «белью» до смелых экспериментов с формами, которые рождались в мастерской. Зритель оказывается рядом с художниками в тот момент, когда сервиз ещё только ищет свой характер, а каждая ошибка превращается в материал для новых открытий.
11 выпускников Строгановки показывают дипломные проекты, с которых начинается их самостоятельная художественная практика. Керамика становится способом говорить о памяти, восприятии, форме и личном опыте.
Дмитрий Жильцов показывает театр через декорации, рабочие материалы и предметы, меняющиеся на сцене.
Наивное искусство в России — это живой, трогательный язык, в котором говорят города, люди и сказочные сюжеты. Выставка предлагает взглянуть на знакомую реальность глазами художников-самоучек, для которых искренность важнее академических правил и каждая деталь хранит личную историю.
За образом сатирика скрывается человек, который управлял губерниями и редактировал журналы. Выставка соединяет биографию, произведения и язык Михаила Салтыкова-Щедрина.
Экспозиция знакомит с тем, как князь Николай Юсупов исследовал собственные владения, опираясь на карты, справочники и дорожные заметки. Здесь можно увидеть редкие издания из его библиотеки и проследить, как менялась жизнь огромной вотчинной империи.
Экспозиция рассказывает о тех, кто начал собирать русскую живопись до появления знаменитой галереи Павла Третьякова. В центре внимания — две частные коллекции XIX века, их владельцы и музейная судьба произведений.
Пейзажи, книжная графика и мемориальные образы соединяют творческую биографию Александра Пушкина с обликом усадебного края.
Народные промыслы, деревенский быт, городские панорамы и сцены труда — всё это оживает в наивной живописи, созданной людьми без академической школы, но с острым чувством цвета. В экспозиции — работы признанных классиков и музейные предметы, которые складываются в яркий портрет России и её памяти о традициях.
Иконопись и авангард здесь оказываются частями разговора о цвете, форме и духовной силе изображения. Работы разных эпох помогают увидеть, как древняя система стала источником поисков XX века.
Экспозиция соединяет историю свадебной моды, кино и искусство реконструкции, показывая, как прошлое оживает в костюме, фотографии и гриме.
Выставка рассказывает о творческом пути Степана Эрьзи, одного из заметных мастеров отечественной скульптуры XX века. Через десятки произведений раскрывается художественный язык автора, соединяющий природную красоту материала, мифологические образы и интерес к человеческому характеру.
Экспозиция показывает, как театр менял жизнь людей: здесь прослеживаются привычки публики, мода на зрелища и развитие особого «языка сцены», где архитектура, свет и живопись работают ради одного впечатления. Через документы, эскизы и фотографии видно, как по расписанию спектаклей выстраивались маршруты светской жизни и как вечер в зале становился главным событием дня.
Живопись, сценография, скульптура и архивные материалы показывают театр глазами художников разных поколений.
История науки часто запоминается по громким именам, но за многими открытиями стоят исследовательницы, чьи работы долго оставались в тени.
Посетители увидят работу итальянского художника, созданную специально для Пушкинского музея, и познакомятся с тем, как цифровые технологии меняют представление о современном искусстве.
Экспозиция обращается к современной живописи как к языку, способному точно фиксировать состояние времени.
Экспозиция знакомит с работой Мартина Кука в России и показывает, как английская театральная традиция встретилась с русской школой.
Экспозиция показывает пастель во всей её выразительности — от ранних опытов русских мастеров до поисков художников рубежа веков. Редко экспонируемые листы из музейного собрания дают возможность увидеть, как хрупкая техника становится пространством для наблюдения, стилизации и эксперимента.
В экспозиции цветок становится знаком эпохи, женского образа, декоративной красоты и живописных поисков.
В творчестве Галины Визель древние образы Югры получают современное воплощение. Ретроспектива объединяет живопись, керамику и скульптуру, показывая, как художница работает с мифами, орнаментами и памятью народов Севера.
Около 200 произведений Анатолия Чечика складываются в рассказ о памяти, литературе, театре и личном опыте мастера.
Современные художники из разных уголков страны размышляют на тему пути, времени и движения. В их работах железная дорога становится самостоятельной вселенной со своей эстетикой, заставляющей глубоко чувствовать и размышлять.
Представьте, что вы оказались на другой планете и единственный шанс вернуться домой — угнать самый необычный космический корабль! Компания «Кубикулум» (входит в объединение Quest Stars) предлагает любителям межгалактических путешествий и советского кинохита «Кин-Дза-Дза!» повторить приключения героев в невероятном квесте.
Жуткий хоррор-квест с участием профессиональных актёров, реалистичными декорациями и захватывающим сюжетом ждёт бесстрашных искателей острых ощущений. Приготовьтесь столкнуться с собственными страхами!
Концерт «Времена года» в исполнении оркестра «Русская филармония» представляет собой сочетание классических и современных композиций, которые отражают музыкальные интерпретации четырех времен года. В программе — произведения Антонио Вивальди и Астора Пьяццоллы, исполненные под аккомпанемент авторских видеопроекций.
Четыре редко звучащих вокальных цикла сложатся в историю о любви, одиночестве, взрослении и внутренней свободе.
Каждый человек способен к творчеству, и в каждом кроется своя суперсила. Но чтобы раскрыть её, нужно осмелиться и… пройти сквозь театр. Сделать это можно в студии «Серсо», здесь ждут людей из самых разных сфер, желающих раскрыть свой творческий потенциал.
В Московском театре мюзикла премьера — волшебный семейный спектакль по мотивам сказки Сергея Аксакова. Зрители перенесутся в Петербург XIX века и переживут удивительные приключения, а музыку захочется напевать ещё долго после просмотра.
Это новый взгялд нюа знамениту сказку, рассчитанный на семейную аудиторию. Мюзикл предлагает зрителям не только захватывающий сюжет, но и яркие спецэффекты, живую музыку и невероятные костюмы.
Московский театр мюзикла открыл 16-й сезон премьерой «Плакса» с музыкой Сергея Жукова. Семейный спектакль основан на одноимённом популярном телесериале.
Живописные городские пейзажи и богатая история — вы осмотрите достопримечательности одного из самых колоритных районов столицы и ощутите дыхание разных эпох.
Абсурдный хоррор Юсукэ Ивасаки превращает круглосуточный магазин в тревожную модель общества, где инструкции важнее человека, а привычная смена постепенно выходит из-под контроля. Фильм покажут на языке оригинала с русскими субтитрами, а картину представит кинокритик Андрей Чувагин.
Арт-студия «Сияние» запускает новый курс, на котором бизнесмены смогут обучиться ораторскому мастерству и узнают, как эффективно презентовать свои проекты и заражать аудиторию своими идеями. Участники пробного занятия познакомятся с действенными техниками раскрепощения, научатся снимать психофизические зажимы и узнают, как побороть страх публичных выступлений.
От исторического центра к сверкающим небоскрёбам — комфортабельный теплоход проведёт вас по маршруту, полному живописных столичных видов.
Чтобы любовь была яркой, важно вместе испытать что-то новое. Например, можно отправиться на свидание в темноте: это поможет освежить свои чувства друг к другу и к миру вокруг.
Популярные актёры театра и кино представят весёлую и красочную постановку, созданную по мотивам знаменитой комедийной пьесы Оскара Уайльда.
Эксперты по мюзиклам — компания продюсера Дмитрия Богачёва «Бродвей Москва» — приглашают зрителей в мир театрального закулисья! Спектакль-пародия «Мамма Мимо!» объединил в себе мировые поп-хиты, комедийную интригу и непредсказуемый финал. Читателям KUDAGO — скидка!
Участники экскурсии побывают в старинном особняке, где жили предки супруги Александра Пушкина Натальи Гончаровой. История оживёт и раскроет свои тайны!
В 12-й раз в Москве проходит большой фестиваль подводной фотографии. Публику ожидают завораживающие пейзажи и портреты загадочных жителей глубин.
Зрителей шоу ждёт погружение в фантастический подводный мир. Современные спецэффекты, мастерство артистов и обаятельные морские животные создадут атмосферу сказки и впечатлят зрителей всех возрастов.
В музее стартуют показы нового шоу «Удиви меня, Карза!» от известного фокусника, участника популярных телешоу Алексея Карзы. Посетители увидят магию на расстоянии вытянутой руки, а также побывают на интерактивной экскурсии и сами станут частью зрелищных иллюзий.
Дети увлекаются историями про приключения в космосе, но не любят скучные лекции. А вот игра, во время которой можно представить себя отважным космическим путешественником — это совсем другое дело!
Красочная мозаика, сказочные витражи и роскошные люстры — вы увидите уникальную архитектуру московской подземки, а дополнит прогулку увлекательный рассказ гида.
Истории русских княгинь, палаты царевны Софьи и монастырский быт — в сопровождении гида вы побываете внутри знаменитого архитектурного комплекса и узнаете, как жили знатные особы в этих стенах.
В этой категории событий нет.
РАЗМЕСТИ АНОНС
событие появится на сайте и в афише города
ПРОДАВАЙ БИЛЕТЫ
онлайн-продажа и регистрация гостей
СОБИРАЙ ГОСТЕЙ
люди найдут твоё событие на iGoEvent
